Yo prometí escribir sobre esta artista en mi introducción. Hoy, satisfaceré esta promesa y analizaré la arte de Wylie Beckert.

Wylie Beckert es una ilustrador fantástica que explora su mundo de animales y humanos fantásticas a través una armonía de color análoga. También, tiene un serie de ilustraciones de personajes en un formato de naipe. Además de su caligrafía magistral y su composiciones llamativos, mi cosa favorita del arte de Wylie Beckert es su técnica de pintura.

Beckert tiene un técnica de pintura muy interesante. Para captura la ranga de tonos y colores preciosos de sus obras, ella utiliza múltiples media. De claro, sus pinturas se comienzan con un dibujo bajo. En este, Beckert diseña su composición y figuras y tonos. Ella crea toda la pintura en una escala de grises. Después de este, su técnica cambia un poco. En general, ella pinta una pintura baja monocromática para diseñar los tonos en un ranga más grande y en un manera de pintura. Tarde, ella pinta otra capa de pintura con un gama limitado de colores. Por todo su proceso, usa lápices de color y pasteles para los detailles.

Por ejemplo, su “Tam Lin” es un pintura magnífica con un proceso intenso. Ella comienza la pintura con el dibujo, usando HB lápices. Escanea y copia el dibujo en un tamaño más grande para salvar el dibujo original y le ofrece más espacio. La copia es en papel moreno. Este permite  el carboncillo blanco destacarse y diseñar los toques de luz en el composición. Después de rociar su capa de carboncillo con fijador, Beckert pinta una pintura baja monocromática con tinta acrílica ocre oscura. Pinta una segunda capa en tinta acrílica de un matiz verde (con una mezcla de ocre oscuro y azul phthalo) para fortalecer los tonos. Después de sellar su pintura baja, vidria la cuadro con pintura óleo.

Yo fui inspirado por esta técnica intensa y el efecto que este crea. Entonces, traté de recrear el proceso en mi pintura “Good v Great”. Yo no podía vidriar el cuadro con pintura óleo, entonces mi primera capa de pintura fue de tinta india y mi segunda capa fue de acuarela. También, traté de recrear la gama limitada de colores por usando solamente verde y morado. Espero usar óleo para vidriar mi pintura tarde.

Un día, hice un estudio maestro de “Colder Wind”. Yo abordé el estudio por diseñar el composición general, entonces recrear los líneas sutiles de la pintura de Beckert. Durante el estudio maestro, realice cuánto cuidado Beckert pone en su dibujo. Ella diseña sus líneas y formas con cuidado. Su caligrafía, sus gestos, y sus colores me inspiran.